Category: 教程

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如何拍摄移轴镜头微缩模型效果

在之前摄影入门的系列教程中,我介绍过一些小众的镜头,其中包括一种很特别的镜头——移轴镜头。 回顾一下移轴镜头的作用。移轴镜头可以通过调节角度和平移,从而纠正画面中的透视畸变。透视畸变广泛存在于广角镜头中。因此移轴镜头非常适合建筑摄影。 但是移轴镜头也有一个很好的副作用就是能够营造浅景深的效果,以一定角度拍摄出的作品具有强烈的微缩模型的效果。很多相机都内置了微缩模型的效果。 但如果你忘了用这个模式来拍摄怎么办?通过简单的PS处理也能实现一样的效果。

如何拍摄HDR摄影作品 0

如何拍摄HDR摄影作品

相信你应该见过一些HDR照片,也许你很清楚这就是HDR照片,或者你并不知道这就是HDR技术制作的。相比普通单次曝光拍摄的照片,HDR照片拥有更多的细节,更丰富的对比,更抓眼球的画面。 那么什么是HDR? HDR全称为High Dynamic Range,意为高动态范围。那么什么是动态范围?根据维基百科的解释:动态范围是可变化信号(例如声音或光)最大值和最小值的比值。也可以用以10为底的对数(分贝)或以2为底的对数表示。 既然叫做高动态范围,自然普通的照片就是相对的“低”动态范围。通常相机的动态范围只有14EV左右,远远不及人眼的动态范围。根据一些专家的估测,人眼的动态范围至少有20多级。所以一些极端光线条件下拍摄的照片和人眼所见差异极大。 既然HDR图片比普通相机直接拍摄的图片动态范围更高,却使用同样的器材拍摄,那么肯定需要想办法拓展动态范围。因此,需要使用一种称作“包围曝光”的技术。不要从字面上去理解“包围”这两字,他并不是指你需要从各个角度拍摄从而把场景包围起来(因为我刚开始接触的时候就是这么理解的,所以觉得很不可思议)。

如何拍摄全景照片 0

如何拍摄全景照片

全景照片能够展示比广角镜头更加广阔的视角,画面相比传统的视角更震撼。 全景照片并不新鲜,很多相机甚至手机都带有全景拍摄模式。但是这些自动化的拍摄方式都有一定的局限性,有时候并不能生成完美的全景照片。所以,想要获得好的全景照片,就需要使用手动拍摄后期合成的方式。 说起来手动拍摄后期合成的方式感觉很困难,其实做起来并没有想象中的那么复杂。但是在拍摄全景照片的时候,需要注意照片拼接的可能性。 人的大脑非常神奇,可以将成千上万块没有重合部分的拼图拼起来。但是电脑不行。只有当你拍摄的全景照片相邻的两张拥有一定的重合部分,电脑才能根据这个重合部分确定位置关系,将照片很好的拼接起来。所以电脑胜在运算性能强大,只是智能化还远不及人脑。

单反摄影入门基础教程(16)——掌握光线 0

单反摄影入门基础教程(16)——掌握光线

摄影是用光的艺术。我们在相机上所做的任何参数设定都是为了光线。那么为了能拍摄好看的,满意的照片,必须要清楚的认识光线。 光线的照射方向 光线以照射方向分类可以分为,顺光,逆光,侧光这三大类。字面上很好理解,即使你不从事摄影,日常生活中也会对这几种光线有所认识。但是从摄影的角度去认识这几种光线是有必要的。 顺光 顾名思义,顺光就是与相机拍摄方向一样的光线,所以画面内的人物和景物都被光线照亮了,因此顺光拍摄的照片通常都很明亮。通常这是我们在日常生活中视觉感受最舒服的一种光线方向。顺光也是最为容易拍摄的一种光线方向,因为画面中的物体都被均匀照亮,所以曝光效果更好控制,较少出现欠曝或者过曝的情况。

单反摄影入门基础教程(15)——什么是白平衡 0

单反摄影入门基础教程(15)——什么是白平衡

白平衡是个很重要的概念,如果白平衡设置的不对,那么画面的色彩就会与肉眼实际看到的相去甚远。 白平衡有时也叫做色彩平衡,表示通过改变图像的颜色值从而能够在特定的显示或者打印设备上得到正确的颜色。简单的说,就是如何确定画面中的颜色为白色。 而决定一幅照片的白平衡的关键因素就是色温,通过改变色温,可以改变图片的白平衡状态。 什么是色温 根据定义,色温是指把某个黑体加热到一个温度,其发射的光的颜色与某个光源所发射的光的颜色相同时,这个黑体加热的温度称之为该光源的颜色温度,简称色温。单位通常使用开尔文,符号为K。了解特定光线下的色温能为我们正确的处理好白平衡。 虽然我们看到的太阳光都是白色的,但是随着太阳在一天中的照射角度的变化,呈现的色温是不同的。正午的太阳光从头顶上直射下来,天空中呈现蓝色(倘若没有雾霾的话),这时的色温是一天中最高的。

单反摄影入门基础教程(14)——认识景深 0

单反摄影入门基础教程(14)——认识景深

在讲解光圈的时候说过,光圈值的大小会影响景深。光圈越大景深越小,而光圈越小则景深越大。所以当你使用小光圈大景深来拍摄时,画面中的内容都是清晰的。而当你使用大光圈小景深来拍摄时,只有画面中的主体才是清晰的。下面这张图可以形象的展示光圈和景深的关系。 那么到底什么是景深? 景深是指相机对焦点前后相对清晰的成像范围。在这范围内的影响都是清晰的。

单反摄影入门基础教程(13)——你需要什么样的滤镜? 0

单反摄影入门基础教程(13)——你需要什么样的滤镜?

滤镜是安装在镜头前的一块或者几块的镜片。通常你去购买相机的时候,店家几乎都会向你强烈推荐买个滤镜。那么,滤镜是什么?真的重要吗? 什么是滤镜? 既然是在镜头前安装的滤镜(也有极少部分安装在镜头的后部),那么也就是说在相机传感器捕获光线之前就改变了光线。滤镜通常是一块很薄的圆形镜片,底部带有螺纹,用于旋转拧紧在镜头前端。滤镜既然是改变光线的,那么滤镜的作用其实就是改变曝光。 这是一块普通的圆形滤镜。滤镜是可以叠加使用的,但是不宜过多。当叠加了多块滤镜之后,会因为累积起来的厚度而遮挡进入镜头的光线,造成四周有四边。因此,可以的话,尽量选择超薄的滤镜。 需要注意的是,不同的镜头有不同的口径,因此购买滤镜的时候也要根据镜头的口径来购买相同的。如果你手上的镜头的口径有多种,那么是不可以通用的。自己试试就知道了,不一样是装不上的。

单反摄影入门基础教程(12)——认识直方图 0

单反摄影入门基础教程(12)——认识直方图

相信你应该听说过或者看过直方图,可能感觉很难理解。简单说,直方图也是用来判断曝光的工具。 之所以要把直方图这个概念拿出来单独讲解,因为对于初学者而言,直方图有那么一些难于理解。上一章在讲曝光的时候更多的强调用眼睛看曝光准不准,看个方法也有他的不足。毕竟在户外收到环境光线的干扰,肉眼根据屏幕上的曝光来判断在少数极端情况下有可能导致不准,并不能保证曝光一定是准确的。而直方图则给了判断曝光是否合适一个理论性的依据。 相机上有观察图片直方图的方式,在拍摄后能够显示图片的直方图。在实时取景的时候,也能在屏幕上实时显示当前画面的直方图。每个品牌的设置方法都不一样,直接看说明书查阅,我就不赘述了。 什么是直方图 通常你看到的直方图应该是这样的。 乍一看直方图很难懂,简单分解一下就能明白了。直方图展示的是画面中明暗亮度的分布情况。按照从左到右的习惯,直方图的左边起始表示纯黑,右边终点表示纯白,在这之间就是纯黑到纯白的灰色过度。中间忽上忽下凹凸不平的部分就是表示在画面中这个亮度值的面积占据了多少。

单反摄影入门基础教程(11)——如何正确曝光 0

单反摄影入门基础教程(11)——如何正确曝光

任何一张照片都需要在表达内容的主旨上有一个正确的曝光。正确的曝光能够成就一张照片,而不正确的曝光则能够毁掉一张照片。 什么是正确的曝光?这没有一个通用的可参考的标准。所谓正确的曝光取决于你认为一张照片应该如何曝光,能否将你的意图正确的表达给观众。 这么看,曝光又没有规律可循。好在,大部分的照片都符合一定的规律,曝光的原则具有一定的共性。 自动曝光 通常,除了使用手动模式,在光圈优先、快门优先、程序自动的模式下,相机会自动帮你完成计算正确曝光的工作。相机会按照内部的算法判断需要的光圈、快门和感光度,从来得出较为正确的曝光值。因此,通常拍摄的照片都位于正确曝光的范围值内。 事实也确实如此。自动曝光在绝大多数的时候都非常的好用。相机的算法对于大多数场景而言已经足够准确。 不过,自动曝光通常拍出来的照片通常却又非常平淡。相机为了平衡画面各部分的曝光值,往往都采取折中的算法。尤其在光线对比很大的场景中,自动曝光拍出来的照片并不能达到我们的预期,未能达到突显画面主体,或者艺术追求,因此就需要进行曝光补偿。 过曝与欠曝 过曝就是过度曝光,欠曝就是指欠缺曝光。一张曝光正常的照片通常的曝光值处于中间,既不过曝也不欠曝。过曝会导致画面亮度过高,高光部分的内容细节丢失,无法分辨画面中的内容。欠曝会导致画面亮度不足,阴影部分的内容细节同样也被丢失,无法分辨画面中的内容。 在白天的大部分时间段内,相机的自动曝光功能几乎都能够做到准确曝光。但是当日出或者日落时分,太阳的角度低斜,若是向着太阳的方向拍摄,画面中的光线明暗对比过强,很容易造成过曝或者欠曝。 通常来说,过曝与欠曝的照片都无法正确的表达摄影师想要给观众表达的内容。倘若你置身在雄伟壮丽的青藏高原,想要拍摄眼前这美丽的风景,可是却没有能正确的曝光,拍出来的照片过曝或者欠曝,那么这张照片就是不成功的。

单反摄影入门基础教程(10)——摄影构图的技巧 0

单反摄影入门基础教程(10)——摄影构图的技巧

经过对摄影基础知识的讲解,即将开始新的阶段。相比枯燥的基本原理,接下来将要讲述的是更加主观的摄影技法。 学习摄影中,一个非常不好把握的就是构图。与曝光不同,构图是一种主观的概念,每个人对构图都有自己的理解。但是好的照片构图都是符合一定的规则的。只有当你学会了这些规则,善于利用了之后,才能打破规则,拍出更好的作品。 我是个实用主义者。我不想讲一些大段的理论,因为意义不大。我认为在实践中学习才是最有效的方式。也能避免因大段的理论而让人望而却步,甚至产生混淆。 构图的作用是决定如何向观众展示照片,并且决定你希望观众观看你照片的顺序。不同的构图方式,观众第一眼看到照片里的元素是不同的,而不同点观看顺序影响了观众对照片的理解。 三分法 三分法是构图中最基础也是最适合新手入门的一种构图方法。因为构图方式很简单,而且适用的场景非常广泛,可以说三分法适用几乎所有的场景。很多相机中也内置了三分法构图的辅助线,如果你还不熟悉,建议开启,当你熟练了之后就可以不必开启了。 使用三分法构图,将主体放置在上三分之一或者下三分之一处。水平方向可将主体元素,或者明显的元素放置在左三分之一或者右三分之一处。也就是说,将主体放置在水平与垂直交叉的4个点上。 三分法构图的好处是避免了画面因左右或者上下对分而显得单调死板。将内容偏向一侧能够使画面看起来有更有活力。